A partir de este jueves, en la Universidad Autónoma del Estado de Morelos (UAEM) se presenta «Ecos & Miradas», una exposición colectiva que explora la relación entre la mirada y el arte, a través de la percepción de 15 artífices que usan distintas técnicas como una herramienta para descubrir la esencia de lo visible.
En entrevista con La Jornada Morelos, Hugo Ortiz, organizador de esta muestra, explicó que como parte del proyecto «Transformación visual», en esta máxima casa de estudios, se realizan distintas muestras en las diferentes unidades académicas con el fin de darles una identidad visual y fortalecer la difusión de la cultura entre la comunidad universitaria y quienes visitan las instalaciones.
«Esta es una de las exposiciones con la que cerramos el año. Somos un grupo de pintores que exponen alrededor de 32 piezas, distribuidas en diferentes niveles. La idea de esta exposición es extraordinaria porque la puedes encontrar en un museo o en una galería por su calidad. De ese nivel son las exposiciones que manejamos y la idea es esa, que podamos llevar este tipo de muestras tan importantes a todo tipo de espacios y no solo galerías o museos», destacó.
El pintor y escultor explicó, respecto a su obra, se trata de un retrato llamado «Tierra Viva», un close up de los ojos del general Emiliano Zapata. Una pintura de 1.50 metros x 93 centímetros hecha a base de óleo y tierra sobre papel montada en fibra de vidrio y resina poliéster.
«Se trata de un homenaje al Movimiento Zapatista de Liberación Nacional (EZLN) que simula un acercamiento, como si Zapata estuviera detrás de un pasamontañas. También hace alusión a la tierra, cómo se vería desde arriba. Es un juego de miradas, por así decirlo. Me gusta experimentar con los materiales e innovar técnicas», agregó.
En «Ecos & Miradas» también participan Miriam Pérez, Larisa Escobedo, Rolando López, Flora Guerrero, Andrés Boyás, Andrea Emde, Edson López, Fernando Turu, David Guerrero, Genaro Soberanis, Ranulfo González, Milena Castrejón, Alberto Vázquez, Isai Uriza y Jorge Luis Salas, quienes a través de pincel, lápiz, tiza, espátula, gestos, líneas, formas y texturas en mono y policromías sobre lienzo y papel muestran un caleidoscopio de evocaciones, presencias y perspectivas.
Estas obras que reflejan el origen, la identidad y la realidad íntima que invitan a descubrir la reverberación de lo visible y la complejidad múltiple de la mirada humana se exhiben hasta el 8 de diciembre en el lobby del Centro de Investigación en Ingeniería y Ciencias Aplicadas (CIICaP).
